
Synopsis
"Mouvements für Lachenmann" is a piece which has been produced after the proposal to make a music theatre evening with compositions from Helmut Lachenmann in the frame work of the festival Wien modern (2005) for a portrait of the composer in honor of his 70's years birthday.
The piece extend some aspects of works from Lachenmann and proposes a dramaturgy of relationships between the visible and the audible in order to reveal some already existing theatrical aspects of Lachenmann's compositions and to transform the concert event in a choreography.
The perceivable gap between the sound producing movement as peformative action and the resultant sound as starting point, is continued by Le Roy in "Mouvements für Lachenmann" with Lachenmann's approach, by dissolving the mimetic relationship between note, action and sound into movement.
All possible forms of dissassociation between what can be seen, heard, or silenced, unfold in a line of flight from a regular concert! The potentialities to listen, not-listen, hear, not-hear, see, not-see, in all combinations, empower one's senses with a passion: the radical experience of possibility which is a capacity of both presence and withdrawal.
"Le Roy's procedure resembles that which the French philosopher Jacques Rancière would call subjectivization. He extracts from the dominant modes of articulation and identification that which remains unidentifiable in the given field of musical experience: the body with all its senses." Bojana Cvejic
Helmut Lachenmann in the presentation of his composition "Mouvement- (vor Erstarrung)": "Only by the inclusion once again of non-alienated sound must it be proven that the importance lies not just in fracturing the sound, but rather in the attempt to break down and discover anew the perception practice in ourselves."
Credits
"Mouvements für Lachenmann" (2005)
Staging of an evening concert
Staging / Choreography: Xavier Le Roy
Music: Helmut Lachenmann
Schattentanz für Klavier (Nr. 7 aus "Ein Kinderspiel", 1980)
Salut für Caudwell Musik für zwei Gitarristen (1977)
Mouvement (- vor der Erstarrung) für Ensemble (1982/84)
Piano: Marino Formenti
Guitars: Gunter Schneider & Barbara Romen
Tom Pauwels & Günther Lebbing
Ensemble: Kammerensemble Neue Musik Berlin
Musical Direction: Peter Rundel
Dramaturgy: Bojana Cvejic, Berno Odo Polzer
Lighting: Götz Dihlman
Production: Wiener Taschenoper
Coproduction: Tanzquartier Wien, Wien Modern, Hebbel am Ufer Berlin
Supported by: Hauptstadtkulturfonds Berlin
"Salut für Caudwell"
Extract of "Mouvements für Lachenmann". Staging of an evening concert
Staging / choreography: Xavier Le Roy
Music: Helmut Lachenmann, "Salut für Caudwell" for two guitars (1977)
Guitars: Gunter Schneider, Barbara Romen, Tom Pauwels, Günther Lebbing
Dramaturgy: Bojana Cvejic, Berno Odo Polzer
Sound: Wolfgang Musil
Production: Wiener Taschenoper
Coproduction: Tanzquartier Wien, Wien Modern, Hebbel am Ufer Berlin
Supported by: Hauptstadtkulturfonds Berlin
Press
Salzburger Nachrichten
21.11.2005
Laszlo Molnar Wien (SN)
"Ohne Bewegung keine Musik"
Le Roy beschäftigt sich in seiner Kreation mit einer Grundhaltung des Komponisten Lachenmann: Er stellt die Hörgewohnheiten des Publikums in Frage und bietet für seine Musik Klänge an, die mit den bekannten Instrumenten möglich sind und trotzdem "unerhört"...
(
SalzburgerNachrichten-Kritik-21.11.05.pdf )
Die Presse
21.11.2005
Walter Weidringer
"'Mouvements': Sang- und klanglos, aber musikalisch
Am Anfang war ja noch alles ganz normal, durften die Sinne kongruent arbeiten: Jemand hämmerte einen Nagel in den Bühnenboden - man sah und hörte es. Doch dann wurde alles anders...
(Die presse_21.11.05-kritik.Pdf)
Wiener Zeitung
23.11.2005
Markus Hennerfeind
"Lachenmann ohne Lachenmann"
Eine bescheidene Idee in ehrenvoller Umsetzung ergab ein durchaus verzichtbares Ganzes als Beitrag zur Lachenmann-Dauerfeier. Die Idee: Musikantische Bewegung losgelöst von der Musik zu erleben.
(WienerZeitung-23.11.05-kritik.pdf)
Süddeutsche Zeitung
28.11.2005
Gerhard Persché
"Zum zappelnden Käfer"
Draussen vor der Saaltür, im Foyer der Halle G im Tanzquartier Zu Wien Schlägt die Musikzurück wie ein rabiater Kickboxer. Das wilde Getümmel von E-Guitarren vereint sich mit derber Prügelei des Schlagzeugs - Rache vielleicht dafür dass das Musikalische Geschehen drinnen über manche Strecke an die Hörbarkeitsschwelle und darüber hinaus in die Stille gezwungen wird.
"Mouvements für Lachenmann - Inszenierung eines Konzertabends" nennt sich eine in Museumquartier und im Rahm von Wien modern uraufgeführt Produktion...Darin sucht Xavier Le Roy, der 42 jährige Französische Choreograph und Tanz Analytiker, Helmut Lachenmann Konzept einer neuen, von präformierten Hörerwartungen befreiten Wahrnehmung zum Teil ins auschliesslich Visuelle zu übertragen, die "Assoziationen von Klang und Bewegung zu entkoppeln".
(DMFL_SZ_28.11.2005.pdf)
Die Tonkunst
1.12.2005
Barbara Preis
"Mouvement für Lachenmann-Inszenierung eines Konzertabends
Am 18. November 2005 fand im Tanzquartier Halle G die Uraufführung einer Koproduktion Wien moder, Tanzquartier Wien und Wien Taschenoperstatt. Es handelt sich dabei um...
(dietonkunst kritik barabarapreis.01.12.05.pdf)
ballet-tanz (Freiräume) Jahrbuch 2006-Internationale Kritikerumfrage und die Hoffnungsträger von ballet-tanz
The Winners are...
Die Innovation
In einer Zeit, die dem Neuen lieber misstraut, muss dies ein zwiespältiger Erfolg sein. Denn gleich zwei Stücke haben gewonnen: «Pichet Klunchun and Myself» - der thailändische Khon-Tänzer Pichet Klunchun in einem inszenierten Dialog mit dem französischen Meister der Überraschung, Jérôme Bel, (ballet-tanz 7/05; 4/06). Gleichviel Stimmen zählt Xavier Le Roy mit seinen "Mouvements für Lachenmann. Inszenierung eines Konzertabends", einem Spiel mit der Wahrnehmung von Musik durch den Tanz (ballet-tanz 1/06). Diese Doppelwahl zeigt: Beide, Jérôme Bel und Xavier Le Roy, die zwei französischen Protagonisten des konzeptuellen Tanzes, bleiben unangefochten Weltspitze. Und: der seit fünf Jahren herbeigesehnte Tod des Konzepttanzes ist nicht eingetreten. Im Gegenteil. Er beginnt jetzt erst zu leben und sein Publikum zu finden
(ballettanz - Jahrbuch - Kritikumfrage.Pdf )
L'Inouïe N°2
27.5.2006
François Nicolas
Staging Salut Für Caudwell (Preliminary Notes and Retrospective Questions)
Xavier Le Roy shared some notes from the journal he kept in preparation for the performance of Mouvements für Lachenmann with us. He was also kind enough to answer some questions about the performance in retrospect, concentrating on the part (Salut für Caudwell) performed during the Agora 2006 Festival. We are therefore doubly grateful for his contributions.
June 26, 2004
When Peter Rundel offered me the opportunity of working with him on a new musical theater production based on Helmut Lachenmann's work, he talked to me about ...zwei Gefühle..., Musik mit Leonardo, and Salut für Caudwell as pieces suitable for this type of project. I don't know a lot about contemporary music, but I had already heard Pression and Gran Torso by Lachenmann once a long time ago.
June 30, 2004
After listening and reading some of Helmut Lachenmann's pieces:...
Interview Nicolas Donin-Xavier Le Roy-F-final.pdf
in English@ l'Inouïe N°2-mai 2006-Staging Salut Für Caudwell.pdf
or @ http://inoui.ircam.fr/596.html?L=1
Le Monde
8.6.2006
Rosita Boisseau
Avec Agora, l'Ircam bat le rappel des nouveaux sons
L'institut de recherche acoustique/musique invite des chorégraphes pour son festival. A voir l'oreille bien dégagée, l'oeil aux aguets et l'esprit vidé de tout a priori, telles sont les conditions pour aborder le festival Agora de l'Institut de recherche et de coordination acoustique/musique (Ircam). Lancée le 1er juin, cette neuvième édition, pilotée par le nouveau directeur, Franck Madlener, parie sur l'apport des chorégraphes (cette année, Emmanuelle Huynh, Xavier Le Roy et N + N Corsino) pour pousser l'informatique musicale hors de ses logiciels. Intitulée « Musique du geste », la soirée du 3 juin, présentée à l'Ircam puis au Centre Pompidou, regroupait quatre pièces...
ECOUTE AIGUISÉE
Ces stratégies technologiques sophistiquées exacerbent la relation entre mouvement et musique. Décollant le geste du son sans pour autant le dissocier, elles ouvrent pour le spectateur une brèche dans laquelle il louvoie avec plus ou moins d'agilité. Sur ce terrain, Xavier Le Roy a réussi un très joli coup avec Salut für Caudwell, musique pour deux guitares d'Helmut Lachenmann. Deux guitaristes se dissimulent derrière des paravents tandis que deux autres interprètes jouent à vue, mais sans instrument. Proche du cinéma muet, ce drôle de ballet souligne les accents insolites de la musique en se régalant de la déconnexion apparente de la gestuelle. Loin de toute facilité mimétique ou fusionnelle, l'écoute en sort aiguisée et le regard lavé.
(LeMonde08-06-06.pdf)
L'étincelle
N° 1, november 2006
François Nicolas
Chronique des 1 er et 3 juin
...Sur le devant de la scène, deux danseurs miment les gestes musicaux de deux guitaristes jouant plus loin, dissimulés derrière un rideau, l'oeuvre musicale. La synchronisation et l'adéquation des gestes chorégraphiques aux gestes musiciens devinés sont presque parfaites, un léger tremblement entre « l'image et le son » ajoutant une touche de vérité à cette reconstitution. Il ne s'agit pas ici de tromper le spectateur, mais de magnifier le spectacle par le jeu déclaré d'un simulacre : un peu comme dans ces tableaux hyperréalistes où l'hyper du réalisme désigne la représentation, dénonce le trompe-l'oeil et distancie le regard d'une vision naïve.
Un peu plus tard, les gestes chorégraphiques se détachent des gestes musicaux...
(L'Etincelle, n°1, november 2006 François Nicolas pdf.)
Terms/ technical rider
For "Mouvements für Lachenmann" (2005) contact Gerhard Dienstbier at: mail@taschenoper.at or visit : http://www.taschenoper.at
For "Salut für Caudwell".
Extract of "Mouvements für Lachenmann. Staging of an evening concert".
Personal:
4 musicians
1 choreographer
1 sound engineer
1
production manager
Stage:
- 12 m x 12 m (Minimum 8 m x 8 m)
- Black Marley in case the floor of the stage is not black or is irregularly covered
- Black curtain (depending of the theater)
-2 " paravents " (Black room divider on wheels), 4 chairs, 4 music stands
The group provides the paravents and the music stands. (See photos download)
Light:
-Homogenous general lightning white + 4 profiles for the positions of the musicians
Lightning-Plan as Pdf-file: (download)
Sound:
- 4 speakers d&b E3 with 4 amplifier epacks, necessary cables
-
2 speakers are hanging above the guitarists and the paravents, 2 are put next to them on the floor
See attached draft (download)
- 1 mixing table (preferable Yamaha O1V or O1V-96) with 2 micro inputs and 4 outputs.
-Microphones and fixation for the paravents can be delivered by the group.
-
2 mic-cables are going from the stage to the mixing table, 4 cables back to the speakers.
Position of the mix table and the sound engineer should be in middle of the front part of the audience rows.
Transportation of the set:
1 wooden box with paravents= ~50 kg. (1,38 m (H) x 2,32 m (L) x 0,47 m (D)) (download)
Rehearsals:
After set up of lights and sound, 3 hours rehearsal the day of the performance
Duration of the piece:
25 minutes
Please note:
The piece "Salut für Caudwell " is registered at the SACD, France.
The Music
the music rights are registrated with Breitkopf & Härtel, Germany.
Synopsis
"Mouvements für Lachenmann" est une pièce qui a été produite en réponse à la proposition de créer une soirée de théâtre musical avec des compositions d'Helmut Lachenmann dans le cadre du festival Wien modern (2005) en l'honneur de son 70ième anniversaire.
La pièce prolonge quelques aspects du travail d'Helmut Lachenmann et propose une mise en scène des relations entre le visible le l'audible dans le but, de révéler des aspects théâtraux déjà existant dans les compositions de Lachenmann, et de transformer un concert en une chorégraphie. Prenant comme point de départ l'espace perceptible entre le mouvement d'une action jouée et le son produit, dans « Mouvements für lachenmann » Le Roy prolonge certaines des procédures de Lachenmann en déconstruisant, sous forme de mouvements, le rapport mimétique entre note, action et son. Au cours de cette « soirée de concert » toutes les formes de dissociation entre ce qui peut être vu, entendu ou tu se déploient dans une ligne de fuite propre au concert classique. Les possibilités d'écouter, de ne pas écouter, d'entendre, de ne pas entendre, de voir et de ne pas voir permettent à nos sens de s'épanouir en expérimentant leurs propres compétences.
"Les procedures utilisées par Xavier Le Roy ressemblent à ce que le philosophe Français Jacques Rancière appellerait subjectivation. À partir des modes dominants d'articulation et d'identification dans le champ donné par l'expérience musicale il extrait ce qui en reste inidentifiable à savoir: le corps avec tous ses sens." Bojana Cvejic
Helmut Lachenmann écrit au sujet de "Mouvement (vor Erstarrung)": "Seule la réintégration de sons inaltérés met en évidence qu'il ne s'agit pas simplement de refléter ce qui sonne à l'extérieur, mais de rompre et renouveler des habitudes perceptives à l'intérieur de nous-mêmes."
Credits
"Mouvements für Lachenmann" (2005)
Mise en scène d'une soirée de concert
Mis en scène / Chorégraphie: Xavier Le Roy
Musique: Helmut Lachenmann
Schattentanz für Klavier (Nr. 7 aus «Ein Kinderspiel», 1980)
Salut für Caudwell Musik für zwei Gitarristen (1977)
Mouvement (- vor der Erstarrung) für Ensemble (1982/84)
Clavier: Marino Formenti
Guitars: Gunter Schneider & Barbara Romen
Tom Pauwels & Günther Lebbing
Ensemble: Kammerensemble Neue Musik Berlin
Direction musicale: Peter Rundel
Dramaturgie: Bojana Cvejic, Berno Odo Polzer
Lumière: Götz Dihlman
Production: Wiener Taschenoper
Coproduction: Tanzquartier Wien, Wien Modern, Hebbel am Ufer Berlin
Soutenu par: Hauptstadtkulturfonds Berlin
"Salut für Caudwell"
Extrait de "Mouvements für Lachenmann". Mise en scène d'une soirée de concert.
Mise en scène / Chorégraphie: Xavier Le Roy
Musique: Helmut Lachenmann, "Salut für Caudwell" pour deux guitares (1977)
Gitares: Gunter Schneider, Barbara Romen, Tom Pauwels, Günther Lebbing
Dramaturgie: Bojana Cvejic, Berno Odo Polzer
Production: Wiener Taschenoper
Coproduction: Tanzquartier Wien, Wien Modern, Hebbel am Ufer Berlin
Soutenu par: Hauptstadtkulturfonds Berlin
Presse
Salzburger Nachrichten
21.11.2005
Laszlo Molnar Wien (SN)
"Ohne Bewegung keine Musik"
Le Roy beschäftigt sich in seiner Kreation mit einer Grundhaltung des Komponisten Lachenmann: Er stellt die Hörgewohnheiten des Publikums in Frage und bietet für seine Musik Klänge an, die mit den bekannten Instrumenten möglich sind und trotzdem "unerhört"...
(SalzburgerNachrichten-Kritik-21.11.05.pdf)
Die Presse
21.11.2005
Walter Weidringer
"'Mouvements': Sang- und klanglos, aber musikalisch
Am Anfang war ja noch alles ganz normal, durften die Sinne kongruent arbeiten: Jemand hämmerte einen Nagel in den Bühnenboden - man sah und hörte es. Doch dann wurde alles anders...
(Die presse_21.11.05-kritik.Pdf)
Wiener Zeitung
23.11.2005
Markus Hennerfeind
"Lachenmann ohne Lachenmann"
Eine bescheidene Idee in ehrenvoller Umsetzung ergab ein durchaus verzichtbares Ganzes als Beitrag zur Lachenmann-Dauerfeier. Die Idee: Musikantische Bewegung losgelöst von der Musik zu erleben.
(WienerZeitung-23.11.05-kritik.pdf)
Süddeutsche Zeitung
28.11.2005
Gerhard Persché
"Zum zappelnden Käfer"
Draussen vor der Saaltür, im Foyer der Halle G im Tanzquartier Zu Wien Schlägt die Musikzurück wie ein rabiater Kickboxer. Das wilde Getümmel von E-Guitarren vereint sich mit derber Prügelei des Schlagzeugs - Rache vielleicht dafür dass das Musikalische Geschehen drinnen über manche Strecke an die Hörbarkeitsschwelle und darüber hinaus in die Stille gezwungen wird.
"Mouvements für Lachenmann - Inszenierung eines Konzertabends" nennt sich eine in Museumquartier und im Rahm von Wien modern uraufgeführt Produktion...Darin sucht Xavier Le Roy, der 42 jährige Französische Choreograph und Tanz Analytiker, Helmut Lachenmann Konzept einer neuen, von präformierten Hörerwartungen befreiten Wahrnehmung zum Teil ins auschliesslich Visuelle zu übertragen, die "Assoziationen von Klang und Bewegung zu entkoppeln".
(DMFL_SZ_28.11.2005.pdf)
Die Tonkunst
1.12.2005
Barbara Preis
"Mouvement für Lachenmann-Inszenierung eines Konzertabends
Am 18. November 2005 fand im Tanzquartier Halle G die Uraufführung einer Koproduktion Wien moder, Tanzquartier Wien und Wien Taschenoperstatt. Es handelt sich dabei um...
(dietonkunst kritik barabarapreis.01.12.05.Pdf)
ballet-tanz (Freiräume) Jahrbuch 2006-Internationale Kritikerumfrage und die Hoffnungsträger von ballet-tanz
The Winners are...
Die Innovation
In einer Zeit, die dem Neuen lieber misstraut, muss dies ein zwiespältiger Erfolg sein. Denn gleich zwei Stücke haben gewonnen: «Pichet Klunchun and Myself» - der thailändische Khon-Tänzer Pichet Klunchun in einem inszenierten Dialog mit dem französischen Meister der Überraschung, Jérôme Bel, (ballet-tanz 7/05; 4/06). Gleichviel Stimmen zählt Xavier Le Roy mit seinen "Mouvements für Lachenmann. Inszenierung eines Konzertabends", einem Spiel mit der Wahrnehmung von Musik durch den Tanz (ballet-tanz 1/06). Diese Doppelwahl zeigt: Beide, Jérôme Bel und Xavier Le Roy, die zwei französischen Protagonisten des konzeptuellen Tanzes, bleiben unangefochten Weltspitze. Und: der seit fünf Jahren herbeigesehnte Tod des Konzepttanzes ist nicht eingetreten. Im Gegenteil. Er beginnt jetzt erst zu leben und sein Publikum zu finden
(ballettanz - Jahrbuch - Kritikumfrage.Pdf )
L'Inouïe N°2
27.5.2006
François Nicolas
Staging Salut Für Caudwell (Preliminary Notes and Retrospective Questions)
Xavier Le Roy shared some notes from the journal he kept in preparation for the performance of Mouvements für Lachenmann with us. He was also kind enough to answer some questions about the performance in retrospect, concentrating on the part (Salut für Caudwell) performed during the Agora 2006 Festival. We are therefore doubly grateful for his contributions.
June 26, 2004
When Peter Rundel offered me the opportunity of working with him on a new musical theater production based on Helmut Lachenmann's work, he talked to me about ...zwei Gefühle..., Musik mit Leonardo, and Salut für Caudwell as pieces suitable for this type of project. I don't know a lot about contemporary music, but I had already heard Pression and Gran Torso by Lachenmann once a long time ago.
June 30, 2004
After listening and reading some of Helmut Lachenmann's pieces:...
Interview Nicolas Donin-Xavier Le Roy-F-final.pdf
in English@ l'Inouïe N°2-mai 2006-Staging Salut Für Caudwell.pdf
or @ http://inoui.ircam.fr/596.html?L=1
Le Monde
8.6.2006
Rosita Boisseau
Avec Agora, l'Ircam bat le rappel des nouveaux sons
L'institut de recherche acoustique/musique invite des chorégraphes pour son festival. A voir l'oreille bien dégagée, l'oeil aux aguets et l'esprit vidé de tout a priori, telles sont les conditions pour aborder le festival Agora de l'Institut de recherche et de coordination acoustique/musique (Ircam). Lancée le 1er juin, cette neuvième édition, pilotée par le nouveau directeur, Franck Madlener, parie sur l'apport des chorégraphes (cette année, Emmanuelle Huynh, Xavier Le Roy et N + N Corsino) pour pousser l'informatique musicale hors de ses logiciels. Intitulée « Musique du geste », la soirée du 3 juin, présentée à l'Ircam puis au Centre Pompidou, regroupait quatre pièces...
ECOUTE AIGUISÉE
Ces stratégies technologiques sophistiquées exacerbent la relation entre mouvement et musique. Décollant le geste du son sans pour autant le dissocier, elles ouvrent pour le spectateur une brèche dans laquelle il louvoie avec plus ou moins d'agilité. Sur ce terrain, Xavier Le Roy a réussi un très joli coup avec Salut für Caudwell, musique pour deux guitares d'Helmut Lachenmann. Deux guitaristes se dissimulent derrière des paravents tandis que deux autres interprètes jouent à vue, mais sans instrument. Proche du cinéma muet, ce drôle de ballet souligne les accents insolites de la musique en se régalant de la déconnexion apparente de la gestuelle. Loin de toute facilité mimétique ou fusionnelle, l'écoute en sort aiguisée et le regard lavé. (LeMonde08-06-06.pdf)
L'étincelle
N° 1, november 2006
François Nicolas
Chronique des 1 er et 3 juin
...Sur le devant de la scène, deux danseurs miment les gestes musicaux de deux guitaristes jouant plus loin, dissimulés derrière un rideau, l'oeuvre musicale. La synchronisation et l'adéquation des gestes chorégraphiques aux gestes musiciens devinés sont presque parfaites, un léger tremblement entre « l'image et le son » ajoutant une touche de vérité à cette reconstitution. Il ne s'agit pas ici de tromper le spectateur, mais de magnifier le spectacle par le jeu déclaré d'un simulacre : un peu comme dans ces tableaux hyperréalistes où l'hyper du réalisme désigne la représentation, dénonce le trompe-l'oeil et distancie le regard d'une vision naïve.
Un peu plus tard, les gestes chorégraphiques se détachent des gestes musicaux...
(L'Etincelle, n°1, november 2006 François Nicolas pdf.)
Fiche technique
Pour "Mouvements für Lachenmann" (2005) la diffusion est organisée par le Taschenoper, contacter Gerhard Dienstbier à: mail@taschenoper.at or visit : http://www.taschenoper.at
Pour "Salut für Caudwell". Extrait de "Mouvements für Lachenmann". Mise en scène d'une soirée de concert.
Personnel:
4 musiciens
1 chorégraphe
1 ingénieur de son
1 responsable de production
Scènographie:
- Une scène de théâtre de 12 m x 12 m (minimum 8m x 8m)
- Tapis de danse noir (Si le sol de la scène n'est pas noir, ou s'il est irrégulier)
- Pendrillonage noir à l'italienne (à voir selon les espaces)
- 2 paravents, 4 chaises, 4 pupitres (métal noir fin)
Le groupe fournie les paravents et les pupitres. (voir photos download)
Lumière:
- Plein feu blanc couvrant la scène avec 4 découpes à ajuster sur la position des 4 musiciens
Plan de lumière: (download)
Son:
-4 Hauts-parleurs d&b E3 avec 4 amplificateurs epacks, plus les câbles nécessaires
-
2 hauts-parleurs sont suspendus haut-dessus des guitaristes derrière chaque paravent, deux autres sont placés sur le sol à coté des guitaristes (l'emplacement exact dépend de la situation scénique et de la position de l'audience)
Voir le dessin. (download)
- 1 table de mixage (au mieux Yamaha O1V ou O1V-96 ) avec 2 inputs pour les micros et 4 outputs
- 2 micros sont fixés sur les paravents (1 pour chaque). Prévoir des possibilités d'accrochage de micro sur le paravent.
Prévoir assez de câbles pour les 2 micros début la scène à la table de mixage, et 4 lignes de câbles retour depuis la table aux amplificateurs.
La table de mixage et l'ingénieur du son sont placés dans le public de préférence au milieu.
Transport des élements:
1 caisse en bois= ~50 kg. (1,38 m (H) x 2,32 m (L) x 0,47 m (P)) (download)
Répétition:
Après le montage de la lumière et du son, 3 heures le jour du spectacle
Durée de la pièce:
25 minutes
A noter:
La pièce "Salut für Caudwell " est enregistrée à la SACD, France
Les droits de musique sont enregistrée auprès de l'éditeur Breitkopf & Härtel, Allemagne
Exposé
"Mouvements für Lachenmann" entstand infolge der Einladung, einen Musik-Theaterabend mit den Kompositionen von Helmut Lachenmann anlässlich seines 70jährigen Geburtstagsjubiläums im Rahmen des Festivals Wien Modern 2005 zu erarbeiten.
Das Stück führt einige Aspekte von Lachenmanns Arbeit weiter und präsentiert eine Inszenierung der Verbindungen zwischen dem Hör-und dem Sehbaren mit der Absicht, die schon in Lachenmanns Werken existierenden theatralen Eigenschaften hervorzuheben, und so das Konzert zu einer Choreographie zu verwandeln.
Zwischen der Klang erzeugenden Bewegung als performativer Aktion und dem resultierenden Klang als Ausgangspunkt entsteht eine wahrnehmbare Lücke. In Salut für Caudwell führt Le Roy diese Vorgehensweise von Helmut Lachenmann weiter, indem er das mimetische Verhältnis zwischen Note, Aktion und Klang hinzu Bewegung auflöst.
Alle möglichen Formen von Disassoziation zwischen dem, was gesehen, gehört oder zum Schweigen gebracht werden kann, entfalten sich in einer Fluchtlinie aus dem regulären Konzert. Die Möglichkeiten zuzuhören, nicht zuzuhören, zu hören, nicht zu hören, zu sehen, nicht zu sehen - in all ihren Kombinationen - erfüllen unsere Sinne mit Leidenschaft: die radikalste Erfahrung von Möglichkeit.
"Xavier Le Roy's Arbeitsweise gleicht dem, was der französische Philosoph Jaques Rancières Subjektivierung ("subjectivation") nennen würde. Er wählt aus den dominanten Artikulations- und Identifikationsformen das, was im Bereich musikalischer Erfahrung unidentifizierbar bleibt: den Körper mit all seinen Sinne." Bojana Cvejic
Helmut Lachenmann schreibt in Bezug auf "Mouvement (-vor Erstarrung)": "Erst am erneut einbezogenen unverfremdeten Klang muss sich erweisen, dass es nicht um bloße Brechung des Klingenden außerhalb, sondern um Aufbrechen und Aufbruch der Wahrnehmungspraxis in uns selbst geht."
Credits
"Mouvements für Lachenmann" (2005)
Inszenierung eines Konzertabends
Inszenierung / Choreographie: Xavier Le Roy
Musik: Helmut Lachenmann
Schattentanz für Klavier (Nr. 7 aus «Ein Kinderspiel», 1980)
Salut für Caudwell Musik für zwei Gitarristen (1977)
Mouvement (- vor der Erstarrung) für Ensemble (1982/84)
Klavier: Marino Formenti
Gitarre: Gunter Schneider & Barbara Romen
Tom Pauwels & Günther Lebbing
Ensemble: Kammerensemble Neue Musik Berlin
Musikalische Leitung: Peter Rundel
Dramaturgie: Bojana Cvejic, Berno Odo Polzer
Licht: Götz Dihlman
Produktion: Wiener Taschenoper
Koproduktion: Tanzquartier Wien, Wien Modern, Hebbel Theater Berlin
Unterstützt von: Hauptstadtkulturfonds Berlin
"Salut für Caudwell"
Auszug aus "Mouvements für Lachenmann". Inszenierung eines Konzertabends
Inszenierung / Choreographie: Xavier Le Roy
Musik: Helmut Lachenmann, "Salut für Caudwell" für zwei Gitarristen (1977)
Gitarre: Gunter Schneider, Barbara Romen, Tom Pauwels, Günther Lebbing
Dramaturgie: Bojana Cvejic, Berno Odo Polzer
Ton: Wolfgang Musil
Produktion: Wiener Taschenoper
Koproduktion: Tanzquartier Wien, Wien Modern, Hebbel Theater Berlin
Unterstützt von: Hauptstadtkulturfonds Berlin
Presse
Salzburger Nachrichten
21.11.2005
Laszlo Molnar Wien (SN)
"Ohne Bewegung keine Musik"
Le Roy beschäftigt sich in seiner Kreation mit einer Grundhaltung des Komponisten Lachenmann: Er stellt die Hörgewohnheiten des Publikums in Frage und bietet für seine Musik Klänge an, die mit den bekannten Instrumenten möglich sind und trotzdem "unerhört"...
(SalzburgerNachrichten-Kritik-21.11.05.pdf)
Die Presse
21.11.2005
Walter Weidringer
"'Mouvements': Sang- und klanglos, aber musikalisch
Am Anfang war ja noch alles ganz normal, durften die Sinne kongruent arbeiten: Jemand hämmerte einen Nagel in den Bühnenboden - man sah und hörte es. Doch dann wurde alles anders...
(Die presse_21.11.05-kritik.Pdf)
Wiener Zeitung
23.11.2005
Markus Hennerfeind
"Lachenmann ohne Lachenmann"
Eine bescheidene Idee in ehrenvoller Umsetzung ergab ein durchaus verzichtbares Ganzes als Beitrag zur Lachenmann-Dauerfeier. Die Idee: Musikantische Bewegung losgelöst von der Musik zu erleben.
(WienerZeitung-23.11.05-kritik.pdf)
Süddeutsche Zeitung
28.11.2005
Gerhard Persché
"Zum zappelnden Käfer"
Draussen vor der Saaltür, im Foyer der Halle G im Tanzquartier Zu Wien Schlägt die Musikzurück wie ein rabiater Kickboxer. Das wilde Getümmel von E-Guitarren vereint sich mit derber Prügelei des Schlagzeugs - Rache vielleicht dafür dass das Musikalische Geschehen drinnen über manche Strecke an die Hörbarkeitsschwelle und darüber hinaus in die Stille gezwungen wird.
"Mouvements für Lachenmann - Inszenierung eines Konzertabends" nennt sich eine in Museumquartier und im Rahm von Wien modern uraufgeführt Produktion...Darin sucht Xavier Le Roy, der 42 jährige Französische Choreograph und Tanz Analytiker, Helmut Lachenmann Konzept einer neuen, von präformierten Hörerwartungen befreiten Wahrnehmung zum Teil ins auschliesslich Visuelle zu übertragen, die "Assoziationen von Klang und Bewegung zu entkoppeln".
(DMFL_SZ_28.11.2005.pdf)
Die Tonkunst
1.12.2005
Barbara Preis
"Mouvement für Lachenmann-Inszenierung eines Konzertabends
Am 18. November 2005 fand im Tanzquartier Halle G die Uraufführung einer Koproduktion Wien moder, Tanzquartier Wien und Wien Taschenoperstatt. Es handelt sich dabei um...
(dietonkunst kritik barabarapreis.01.12.05.Pdf)
ballet-tanz (Freiräume) Jahrbuch 2006-Internationale Kritikerumfrage und die Hoffnungsträger von ballet-tanz
The Winners are...
Die Innovation
In einer Zeit, die dem Neuen lieber misstraut, muss dies ein zwiespältiger Erfolg sein. Denn gleich zwei Stücke haben gewonnen: «Pichet Klunchun and Myself» - der thailändische Khon-Tänzer Pichet Klunchun in einem inszenierten Dialog mit dem französischen Meister der Überraschung, Jérôme Bel, (ballet-tanz 7/05; 4/06). Gleichviel Stimmen zählt Xavier Le Roy mit seinen "Mouvements für Lachenmann. Inszenierung eines Konzertabends", einem Spiel mit der Wahrnehmung von Musik durch den Tanz (ballet-tanz 1/06). Diese Doppelwahl zeigt: Beide, Jérôme Bel und Xavier Le Roy, die zwei französischen Protagonisten des konzeptuellen Tanzes, bleiben unangefochten Weltspitze. Und: der seit fünf Jahren herbeigesehnte Tod des Konzepttanzes ist nicht eingetreten. Im Gegenteil. Er beginnt jetzt erst zu leben und sein Publikum zu finden
(ballettanz - Jahrbuch - Kritikumfrage.Pdf )
L'Inouïe N°2
27.5.2006
François Nicolas
Staging Salut Für Caudwell (Preliminary Notes and Retrospective Questions)
Xavier Le Roy shared some notes from the journal he kept in preparation for the performance of Mouvements für Lachenmann with us. He was also kind enough to answer some questions about the performance in retrospect, concentrating on the part (Salut für Caudwell) performed during the Agora 2006 Festival. We are therefore doubly grateful for his contributions.
June 26, 2004
When Peter Rundel offered me the opportunity of working with him on a new musical theater production based on Helmut Lachenmann's work, he talked to me about ...zwei Gefühle..., Musik mit Leonardo, and Salut für Caudwell as pieces suitable for this type of project. I don't know a lot about contemporary music, but I had already heard Pression and Gran Torso by Lachenmann once a long time ago.
June 30, 2004
After listening and reading some of Helmut Lachenmann's pieces:...
Interview Nicolas Donin-Xavier Le Roy-F-final.pdf
in English@ l'Inouïe N°2-mai 2006-Staging Salut Für Caudwell.pdf
or @ http://inoui.ircam.fr/596.html?L=1
Le Monde
8.6.2006
Rosita Boisseau
Avec Agora, l'Ircam bat le rappel des nouveaux sons
L'institut de recherche acoustique/musique invite des chorégraphes pour son festival. A voir l'oreille bien dégagée, l'oeil aux aguets et l'esprit vidé de tout a priori, telles sont les conditions pour aborder le festival Agora de l'Institut de recherche et de coordination acoustique/musique (Ircam). Lancée le 1er juin, cette neuvième édition, pilotée par le nouveau directeur, Franck Madlener, parie sur l'apport des chorégraphes (cette année, Emmanuelle Huynh, Xavier Le Roy et N + N Corsino) pour pousser l'informatique musicale hors de ses logiciels. Intitulée « Musique du geste », la soirée du 3 juin, présentée à l'Ircam puis au Centre Pompidou, regroupait quatre pièces...
ECOUTE AIGUISÉE
Ces stratégies technologiques sophistiquées exacerbent la relation entre mouvement et musique. Décollant le geste du son sans pour autant le dissocier, elles ouvrent pour le spectateur une brèche dans laquelle il louvoie avec plus ou moins d'agilité. Sur ce terrain, Xavier Le Roy a réussi un très joli coup avec Salut für Caudwell, musique pour deux guitares d'Helmut Lachenmann. Deux guitaristes se dissimulent derrière des paravents tandis que deux autres interprètes jouent à vue, mais sans instrument. Proche du cinéma muet, ce drôle de ballet souligne les accents insolites de la musique en se régalant de la déconnexion apparente de la gestuelle. Loin de toute facilité mimétique ou fusionnelle, l'écoute en sort aiguisée et le regard lavé. (LeMonde08-06-06.pdf)
L'étincelle
N° 1, november 2006
François Nicolas
Chronique des 1 er et 3 juin
...Sur le devant de la scène, deux danseurs miment les gestes musicaux de deux guitaristes jouant plus loin, dissimulés derrière un rideau, l'oeuvre musicale. La synchronisation et l'adéquation des gestes chorégraphiques aux gestes musiciens devinés sont presque parfaites, un léger tremblement entre « l'image et le son » ajoutant une touche de vérité à cette reconstitution. Il ne s'agit pas ici de tromper le spectateur, mais de magnifier le spectacle par le jeu déclaré d'un simulacre : un peu comme dans ces tableaux hyperréalistes où l'hyper du réalisme désigne la représentation, dénonce le trompe-l'oeil et distancie le regard d'une vision naïve.
Un peu plus tard, les gestes chorégraphiques se détachent des gestes musicaux...
(L'Etincelle, n°1, november 2006 François Nicolas pdf.)
Konditionen/ Technik
Für ?Mouvements für Lachenmann" (2005) bitte kontaktieren Gerhard Dienstbier unter mail@taschenoper.at oder : http://www.taschenoper.at
Für "Salut für Caudwell"
Personen:
4 Guitaristen
1 Choreograph
1 Toningenieur
1 Tourmangager
Bühne:
- 12 m x 12 m (Minimum 8m x 8m)
- Schwarzer Tanzboden (sofern der Bühnenboden nicht schwarz und eben ist)
- Schwarze Vorhänge mit seitlichen Gassen (abhängig von der Bühnensituation)
- 2 Paravents, 4 Stühle, 4 Notenständer
Die Paravents und die Notenständer werden von der Gruppe geliefert.(siehe Fotos zum downloaden)
Licht:
-auf der Gesamtbühnenfläche gleichmässiges weisses Generallicht mit vier Scheinwerfern, die auf die Position der Musiker ausgreichtet sind.
Lichtplan als Pdf-Dokument: (download)
Ton:
- 4 Lautsprecher d&b E3 mit 4 Verstärker epacks , dazugehörige kabel
2 Lautsprecher werden über die Gitarristen hinter den Paravents gehängt, 2 neben den Gitarristen auf den Boden gelegt (Position je nach Bühnen- und Publikumssituation)
siehe auch Skizze (download)
- 1 Mischpult (am Besten ein Yamaha O1V , oder O1V-96) mit 2 mikroinputs und 4 outputs.
- Mikrofone und Befestigungen für die Paravents können von der Gruppe mitgebracht werden.
- Leitungen : 2 Mic-Leitungen von Bühne zum Mixer , 4 Leitungen Retour zu den Lautsprechern.
Optimalerweise Sitzposition der Toningeneurs im Publikum, vordere Hälfte, mittig
Transport des Bühnenbilds:
1 Holzkiste mit Paravents: ~50 kg. (1,38 m (H) x 2,32 m (L) x 0,47 m (T) (download)
Probe:
Nach Einrichten von Licht und Ton, 3 Stunden am Tag vor der Vorstellung
Dauer des Stückes:
25 Minuten
Bitte beachten:
Das Stück "Salut für Caudwell " ist bei der SACD, Frankreich angemeldet.
Die Musikrechte liegen Breitkopf & Härtel, Deutschland.
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